El barco de teseo

Nadie lo vio desembarcar en la unánime noche, nadie vio la canoa de bambú sumiéndose en el fango sagrado, pero a los pocos días nadie ignoraba que el hombre taciturno venía del Sur y que su patria era una de las infinitas aldeas que están aguas arriba, en el flanco violento de la montaña, donde el idioma zend no está contaminado de griego y donde es infrecuente la lepra. Lo cierto es que el hombre gris besó el fango, repechó la ribera sin apartar (probablemente, sin sentir) las cortaderas que le dilaceraban las carnes y se arrastró, mareado y ensangrentado, hasta el recinto circular que corona un tigre o caballo de piedra, que tuvo alguna vez el color del fuego y ahora el de la ceniza. Ese redondel es un templo que devoran los incendios de antiguos, que la selva palúdica ha profanado y cuyo dios no recibe honor de los hombres. El forastero se tendió bajo el pedestal. Lo despertó el sol alto. Comprobó sin asombro que las heridas habían cicatrizado; cerró los ojos pálidos y durmió, no p

AMBITO FINANCIERO Nota Mercado de Arte 24-02-2014 Escribe : FERNANDO ESPERON Objetivo militar : Recuperar pinturas En los próximos días se estrena en Buenos Aires, “Monument Men“,   la película de George Clooney donde se cuenta la heroica historia de la División “Monumentos, Bellas Artes y Archivos “del ejército aliado,   que pasó desapercibida durante años hasta que hoy Hollywood la   rescata del anonimato.   Creada en 1943 , llego a tener 345 integrantes y en determinado   momento entrelazó su acción con hechos bélicos - como por ejemplo –   la recuperación de Florencia, cuya estrategia se basó en las fotografías   aéreas que aporto la MBAA ,donde habían marcando la localización   de muchas obras de arte para evitar que fueran destruídas por los   bombardeos aliados. Todas estas historias, y otras más, cuenta el escritor Robert Edsel   en el libro The Monuments Men”, que da origen al filme. La idea de la creació

Título:   Slumdog Millionaire Título original:   Slumdog Millionaire Dirección:   Danny Boyle , Loveleen Tandan País:  El Reino Unido Año:  2008 Fecha de estreno:   13/02/2009 Duración:  120  min Género:  Criminal, Drama, Romance Reparto:   Dev Patel , Anil Kapoor, Saurabh Shukla, Rajendranath Zutshi, Jeneva Talwar,  Freida Pinto , Irrfan Khan, Azharuddin Mohammed Ismail, Ayush Mahesh Khedekar, Sunil Kumar Agrawal Guión:  Simon Beaufoy

Aída:  «Lo efímero no es lo opuesto a lo eterno. Lo opuesto a lo eterno es lo olvidado. Hay quienes viven pensando que lo olvidado y lo eterno son la misma cosa. Se equivocan. Otros dicen que lo eterno nos necesita: y ésos están en lo cierto. Lo eterno te necesita a ti, en tu celda, y a mí aquí, escribiéndote y enviándote pistachos y chocolate». Xavier: «El universo no se parece a una máquina, sino a un cerebro humano. La vida es un relato contado en este instante. La realidad primera es un relato. Lo sé porque soy mecánico».

"Ciclo vital"  Inspirado en el nacimiento de mi hijo, intentaba yo emular signos, jeroglíficos que acaso pudieran nombrar ese momento. Trabajar sobre una tela, por esos días, con los materiales que tenía a mano (pintura latex, cola vinilica, betún de judea, etc) era como buscar significar algo en mi también... como si de repente pudiera jugar, jugar como cuando era niño, sin tiempo, en un espacio sin igual... "Tempestad" Bueno, sentirse conmocionado, afectado por la fugacidad de las cosas, cosas que se dan como si el tiempo no existiese... indefensión ante el dios Cronos. "Ciclo lunar" Yo he vivido en una lucha íntima, mucho tiempo, entre no sé qué idea de la mística y no sé que  idea de la ciencia. Como dos cosas contrapuestas. Solo el psicoanálisis, y sus intereses, vino a echar muchos años después, un poco de luz sobre ese asunto mío. La idea levistrausiana de que uno no hace brujería pero sí imita un poco a

La película muestra cómo Freud nunca nadó con la corriente y la celebridad sólo lo alcanza a edad avanzada. Rechazó las modas artísticas de su tiempo, fiel a la figuración y explorar el retrato, especialmente en lo que respecta al retrato desnudo, que exploró con una profundidad de escrutinio que produjo algunas de las obras más importantes de nuestro tiempo. En los últimos años de su vida la obra de Freud fue muy valorada en los mercados del arte del mundo y, en concreto, fue en 2008 en la casa Christie’s de Nueva York donde se vendió la obra que lo convirtió entonces en el pintor vivo más cotizado del mundo. Este documental es tanto una biografía definitiva y una exploración reveladora de su proceso creativo.

   Este libro busca introducir al lector en la filosofía de Gilles Deleuze. En el primero de los capítulos se cierne la especificidad de la filosofía deleuziana, a través de una investigación de lo que actualmente se llama "filosofías del acontencimiento". De este modo, Beaulieu analiza las relaciones y distinciones entre Deleuze, Derrida y Foucault. El segundo capítulo, dedicado a la experiencia deleuziana del cuerpo, amplía y profundiza ciertos motivos estéticos (la noción de sensación, percepción, etc.). El tercer capítulo, que toma como fundamento la filosofía del arte deleuziana -a través de su ensayo sobre Bacon- describe detalladamente los alcances de la noción de Figura. En su recorrido, el lector podrá encontrar una secuencia argumental progresiva: la filosofía deleuziana tiene en su centro una teoría estética del sujeto.            

Para ver la nota en el enlace original hacé clic acá En El mito de Ulises en el mundo moderno (Editorial Eudeba), José Emilio Burucúa desata un exhaustivo análisis sobre la historia de este mito devenido universal y sus diversas apropiaciones en las artes. Va desde la literatura, el teatro, las artes plásticas, la música y el cine hasta la vida política y religiosa. José Emilio Burucúa, para todos Gastón, un hombre de conocimientos múltiples y profundos como los de un renacentista, realizó esta investigación gracias a su intensa experiencia como fellow en Wissenschaftskolleg de Berlín y a dos becas (una del Getty Research Institute y otra del Kun

Título original Orfeu negro Año 1959 Duración 103 min. País  Francia Director Marcel Camus Guión Vinicius de Moraes, Marcel Camus (Obra: Vinicius de Moraes) Música Antonio Carlos Jobim, Luiz Bonfá Fotografía Jean Bourgoin Reparto Breno Mello ,  Marpessa Dawn ,  Lourdes de Oliveira ,  Jorge dos Santos ,  Lea Garcia , Ademar da Silva Productora Coproducción Francia-Italia-Brasil Género Drama .  Romance  |  Drama romántico .  Melodrama Basada en la obra teatral Orfeu da Conceição del poeta y también músico Vinícius de Moraes, constituye una adaptación del mito griego de Orfeo al ambiente del carnaval brasileño. Ganó la Palma de Oro del Festival Internacional de Cine de Cannes en 1959, y en 1960 los premios Oscar y Globo de Oro a la mejor película en lengua extranjera. En 1999, Carlos Diegues hizo un remake de esta película titulado Orfeu, cuya banda sonora fue producida por Caetano Veloso.

Comedia en la que el Papa, recién elegido, sufre un ataque de pánico justo cuando está por aparecer en el balcón de San Pedro para saludar a los fieles que han estado esperando pacientemente la decisión del cónclave. Sus asesores, incapaces de convencerlo de que él es la persona correcta para el trabajo, buscan la ayuda de un psicoanalista de renombre (¡y ateo!). Pero el miedo a la responsabilidad que de repente se le impone tendrá que enfrentarlo por su propia cuenta Título:  Habemus Papam Título original:  Habemus Papam Año:  2011 Duración:  102 minutos País:  Italia Género:  Comedia, Drama

Los derroteros del artista, en su trabajo... un acercamiento. Sobre el final, unas entrevistas.

Hace miles de años, la isla de Creta era gobernada por un famoso rey llamado Minos. Eran tiempos de prosperidad y riqueza. El poder del soberano se extendía sobre muchas islas del mar Egeo y los demás pueblos sentían un gran respeto por los cretenses. Minos llevaba ya muchos años en el gobierno cuando recibió la terrible noticia de la muerte de su hijo. Había sido asesinado en Atenas. Su ira no se hizo esperar. Reunió al ejército y declaró la guerra contra los atenienses. Atenas, en aquel tiempo, era aún una ciudad pequeña y no pudo hacer frente al ejército de Minos. Por eso envió a sus embajadores a convenir la paz con el rey cretense. Minos los recibió y les dijo que aceptaba no destruir Atenas pero que ellos debían cumplir con una condición: enviar a catorce jóvenes, siete varones y siete mujeres, a la isla de Creta, para ser arrojados al Minotauro. En el palacio de Minos había un inmenso laberinto, con cientos de salas, pasillos y galerías. Era tan grande que si alguien ent

Ficha técnica: Título:   Caro Diario País: Italia Año: 1993 Duración: 100 min Dirección: Nanni Moretti Producción: Nella Banfi, Angelo Barbagallo, Nanni Moretti Guión: Nanni Moretti Música: Nicola Piovani Fotografía: Giuseppe Lanci Intérpretes: Nanni Moretti, Jennifer Beals, Alexandre Rockwell, Renato Carpentieri, Giovanna Bozzolo, Sebastiano Nardone. Premios: Mejor director en Festival de Cannes. Mejor película en David de Donatello.

Orfeo provenía de Tracia, hoy entre Grecia, Bulgaria y Turquía, era un pueblo diverso y con gran relación con el gigante comercial que era La Hélide por ese entonces. Orfeo era un prodigioso músico, tocaba la lira y transformaba todo con su música, en una época en que todo guerrero griego debía saber tocar la lira, además de poesía y las artes de la guerra.  Orfeo era muy admirado y reconocido. Como sacerdote, fundó su propia secta, donde se desarrollaban los Misterios Órficos. Hijo de la musa Calíope ("la de la bella voz") y de padre ilustre, creció rodeado del lujo y las artes, demostrando su ascendencia divina en la relación que tenía con la naturaleza, fue siempre un ser especial, que estaba comunicado con el mundo. Al regresar a Tracia del viaje en que se contaba como uno de los cincuenta argonautas, Orfeo conoció a una de las ninfas de las encinas, Eurídice, de quien se enamoró. Ella lo correspondió y celebraron una boda llena de pompa y alegría. Un cazador l

Fabuloso film francés de Alain Corneau sobre la vida de Marin Marais y de su Maestro de viola da gamba, Monsieur de Sainte-Colombe.